El último mohicano

Título original

The Last of the Mohicans

Año

1992

Duración

112 min.

País

 Estados Unidos

Director

Michael Mann

Guión

Christopher Crowe, Michael Mann (Novela: James Fennimore Cooper)

Música

Trevor Jones, Randy Edelman

Fotografía

Dante Spinotti

Reparto

Daniel Day-Lewis, Madeleine Stowe, Wes Studi, Jodhi May, Russell Means, Eric Schweig, Steven Waddington, Maurice Roëves, Patrice Chéreau, Edward Blatchford, Terry Kinney, Colm Meaney, Pete Postlethwaite, David Schofield, Mac Andrews, Dylan Baker, Jared Harris

Productora

20th Century Fox / Morgan Creek Productions

Género

Aventuras. Acción. Romance | América colonial. Siglo XVIII. Cine épico

Sinopsis

En 1757, a orillas del río Hudson, franceses e ingleses luchan por el dominio de la región. Mientras que los franceses cuentan con el apoyo de los nativos, los ingleses reclutan a los colonos blancos. Hawkeye -Ojo de halcón- (Daniel Day-Lewis) es un hombre blanco que fue adoptado por los indios mohicanos. Tras salvar de una emboscada de los hurones a Cora Munro (Madeleine Stowe) y a su hermana pequeña Alice (Jodhi May), hijas de un oficial británico, las acompaña hasta el fuerte inglés William Henry, que está sufriendo el asedio de los franceses y los hurones. 

FUENTE: FILMAFFINITY

Considerado un clásico moderno del cine de aventuras, El último mohicano es una película querida, con una aventura épica y un bello romance. Eso no lo discute nadie, pero creo que esta fórmula, tan exitosa otras veces, en esta ocasión no funciona. Algunos detalles restan convicción de esta sentimental historia recreada con tanto esmero. Visualmente es muy atractiva pero el guión no parece lo suficientemente elaborado en algunas escenas, las cuales parecen escritas por una persona que conoce perfectamente la historia pero que deja de lado momentos necesarios para entender mejor la trama. Es demasiado imprudente contar una historia tan intensa de forma tan superficial, porque el espectador exige que el romance se construya paso a paso sin obviar el flirteo, la seducción y esos momentos mágicos que sólo se disfrutan cuando te enamoras. Eso sí, mucho más incomprensible es que con un actor de la talla de Daniel Day-Lewis no consiga transmitir nada con su personaje.

Todos disfrutamos de la increíble banda sonora de El último mohicano, no obstante esta virtud se aprovecha en exceso. Ya en los primeros minutos nos la colocan para captar nuestra atención y lo consiguen. Pero a lo largo de la película aprovechan cualquier momento conmovedor para ponerla, logrando así que cada vez nos asombre menos, y eso a mí personalmente me harta. Siendo directo, el nivel de la película no está a la altura de esta emocionante canción.

Una película estéticamente buena pero con una narración aburrida y en ocasiones liosa. Una historia interesante pero vacía en momentos importantes, salvada por una de las mejores bandas sonoras de los años 90. 

Sublime BSO, pero como película NO LA RECOMIENDO.

"No existen preguntas sin respuesta, sólo preguntas mal formuladas" - Matrix.

Escuadrón Suicida

Título original

Suicide Squad

Año

2016

Duración

123 min.

País

 Estados Unidos

Director

David Ayer

Guión

David Ayer (Cómic: John Ostrander)

Música

Steven Price

Fotografía

Roman Vasyanov

Reparto

Will Smith, Jared Leto, Margot Robbie, Jai Courtney, Joel Kinnaman, Viola Davis,Cara Delevingne, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Adam Beach, Jay Hernandez, Karen Fukuhara, Scott Eastwood, Jim Parrack, Ike Barinholtz, Ben Affleck, Corina Calderon, Alex Meraz, David Harbour

Productora

Warner Bros. Pictures / DC Comics

Género

Thriller. Fantástico. Acción | Superhéroes. Crimen. Cómic. DC Comics. 3-D

Sinopsis

Mientras el gobierno de EE.UU no tiene claro cómo responder a una visita alienígena a la Tierra con intenciones malignas, Amanda 'El Muro' Waller (Viola Davis), la líder de la agencia secreta A.R.G.U.S., ofrece una curiosa solución: reclutar a los villanos más crueles, con habilidades letales e incluso mágicas, para que trabajen para ellos. Sin demasiadas opciones a dar una negativa, los ocho supervillanos más peligrosos del mundo acceden a colaborar con el Ejecutivo en peligrosas misiones secretas, casi suicidas, para así lograr limpiar su expediente. 

FUENTE: FILMAFFINITY

Mientras veía la película, ni siquiera cerca de su desenlace, ya rondaba por mi cabeza la palabra decepción. Porque sí, este esperpento de film ha sido un tremendo varapalo.

Después de una buena estrategia de marketing y unas notables expectativas por la estética adulta que se apreciaba en el tráiler, todo se va al traste con un guión de lo más simple. David Ayer ha rodado un sacrilegio para los fans de los cómics, llegando al punto de hacernos creer que los diálogos se han escrito en una tarde, porque su bobería cuestiona la inteligencia del espectador, y en mi caso incluso ofende.

En cuanto a las actuaciones, esperaba más del superlativo Jared Leto, pero es que si analizas sus discursos, no sé cómo Ayer esperaba sorprendernos con tales estupideces. Hago énfasis en los diálogos porque son una burla, una verdadera mierda siendo claros. Para colmo, el desarrollo de los personajes es insuficiente. Los únicos personajes que convencen son Diablo y Deadshot, el primero por su personalidad atormentada propia de un villano y el segundo porque algunos de sus actos se justifican con una causa comprensible como es el amor de una hija. El resto de personajes son un verdadero hazmerreír, nunca lo extravagante ha parecido tan ridículo.

El único aspecto positivo es la banda sonora. Personalmente, me ha encantado que la película haya sido amenizada por clásicos de rock. Pero me deja la sensación de que su elección se ha basado en algún Top 50 y no en un criterio de un verdadero amante de la música.

Si no eres un fan acérrimo del universo DC, NO RECOMIENDO esta película.

“Una corazonada es la creatividad tratando de decirte a algo.” (Frank Capra, director)

Snatch. Cerdos y diamantes

Título original

Snatchaka 

Año

2000

Duración

104 min.

País

 Reino Unido

Director

Guy Ritchie

Guión

Guy Ritchie

Música

John Murphy

Fotografía

Tim Maurice-Jones

Reparto

Jason Statham, Stephen Graham, Brad Pitt, Alan Ford, Vinnie Jones, Rade Serbedzija, Dennis Farina, Benicio Del Toro, Mike Reid, Ade, Robbie Gee, Lennie James, Ewen Bremner, Jason Flemyng, Andy Beckwith

Productora

Screen Gems / Ska Films

Género

Thriller | Comedia negra. Crimen. Mafia. Robos & Atracos. Película de culto

Sinopsis

Franky es un ladrón de diamantes que tiene que entregar un valioso ejemplar a su jefe Avi, pero, antes de hacerlo, se deja convencer por un tal Boris para apostar en un combate ilegal de boxeo. En realidad, se trata de una trampa para arrebatarle el diamante. Cuando Avi se entera, contrata a Tony para encontrar a Franky y al diamante. Descubierto el triste destino de Franky, la recuperación de la gema desaparecida provoca una situación caótica, donde el engaño, el chantaje y el fraude se mezclan de forma sangrienta con perros, diamantes, boxeadores y gran variedad de armas.

FUENTE: FILMAFFINITY

Trepidante y vistosa comedia negra de la mano de Guy Ritchie. Filme que no te dejará indiferente por la gran cantidad de acontecimientos que ocurren en poco tiempo impidiendo predecir el desenlace de la historia.

Brad Pitt nunca decepciona, y en esta película interpreta a un gitano con una peculiar y desternillante forma de hablar. Además, Jason Statham no interpreta a un asesino inmortal, ni al mejor chófer del mundo, sino a un representante de boxeo ilegal, por lo que resulta interesante poder valorar otro rol interpretativo.

Divertida comedia con boxeo, estafas, robos, tiroteos y unos diálogos ácidos contaminados de cierto humor negro. No te la puedes perder si te gustan las películas de hechos y palabras atrevidas.

LA RECOMIENDO

"Hay tres maneras de hacer las cosas: la correcta, la incorrecta y la mía" - Casino

X-Men: Días del futuro pasado

Título original

X-Men: Days of Future Past

Año

2014

Duración

130 min.

País

 Estados Unidos

Director

Bryan Singer

Guión

Simon Kinberg (Historia: Simon Kinberg, Matthew Vaughn, Jane Goldman)

Música

John Ottman

Fotografía

Newton Thomas Sigel

Reparto

Hugh Jackman, James McAvoy, Michael Fassbender, Jennifer Lawrence, Nicholas Hoult, Ian McKellen, Patrick Stewart, Ellen Page, Shawn Ashmore, Omar Sy, Peter Dinklage, Evan Peters, Halle Berry, Lucas Till, Daniel Cudmore, Booboo Stewart,Bingbing Fan, Adan Canto, Josh Helman, Larry Day, Amelia Giovanni, Gregg Lowe, Evan Jonigkeit, Mark Camacho, Laurence Belcher, Morgan Lily, Famke Janssen, Anna Paquin, James Marsden, Kelsey Grammer, Brendan Pedder

Productora

20th Century Fox / Marvel / Bad Hat Harry Productions

Género

Ciencia ficción. Fantástico. Acción | Superhéroes. Cómic. Marvel Comics. Secuela.Viajes en el tiempo

Grup

Sinopsis

Los X-Men luchan por la supervivencia de la especie en una guerra que se desarrolla en épocas diferentes. Los personajes de la trilogía cinematográfica original de “X-Men” unen sus fuerzas a las que ellos mismos poseían en el pasado, cuando eran más jóvenes –tal y como aparecen en “X-Men: Primera generación”–, para cambiar un importante acontecimiento histórico y librar una épica batalla que podría salvar nuestro futuro.

FUENTE: FILMAFFINITY

Las películas de superhéroes se caracterizan por su siempre eficaz entretenimiento, pero pocas veces hacen reflexionar o despiertan inquietudes en el espectador. Normalmente suele ser un tipo de cine bastante vacío en cuanto a calidad y esfuerzo, sobre todo en temas de guión donde  casi siempre quedan algunos cabos sueltos. En esta película también se cumplen estos clichés, sin embargo la historia es bastante intensa y sorprende con algunos giros de guión, cosa que escasea en esta temática.

En referencia a la saga X-Men, las tres primeras películas son malísimas hablando claro, y a partir de éstas sube un poco el nivel, pudiéndose justificar por la mejoría de calidad en las películas de superhéroes en los últimos años, aunque las películas de Lobezno, a pesar de entretener, también son bastante flojas, Ahora bien, X-Men: Primera Generación y Días del Futuro Pasado son las mejores de la saga con diferencia, así que sólo por eso ya merece la pena verlas. Está claro que cuando Fassbender aparece en alguna entrega la cosa cambia.  

LA RECOMIENDO.

“El odio es un lastre, la vida es demasiado corta para estar  siempre cabreado.”(Edward Norton en American History X, 1998)

Elysium

Título original

Elysium

Año

2013

Duración

109 min.

País

 Estados Unidos

Director

Neill Blomkamp

Guión

Neill Blomkamp

Música

Ryan Amon

Fotografía

Trent Opaloch

Reparto

Matt Damon, Jodie Foster, Sharlto Copley, Alice Braga, William Fichtner, Diego Luna, Wagner Moura, Talisa Soto, Ona Grauer, Terry Chen, Adrian Holmes, Jose Pablo Cantillo

Productora

Columbia Pictures / Media Rights Capital / QED International / Sony Pictures Entertainment (SPE)

Género

Ciencia ficción. Acción | Distopía

Sinopsis

En el año 2159, los seres humanos se dividen en dos grupos: los ricos, que viven en la estación espacial Elysium, y todos los demás, que sobreviven como pueden en una Tierra devastada y superpoblada. Rhodes (Jodie Foster), una dura gobernante, promueve una rígida ley antimigración, cuyo objetivo es preservar el lujoso estilo de vida de los ciudadanos de la estación espacial. A pesar de ello, los habitantes de la Tierra harán todo lo posible por emigrar a Elysium. Max (Matt Damon) acepta una misión casi utópica, pero que, si tuviera éxito, significaría la conquista de la igualdad entre las personas de esos dos mundos tan opuestos. 

FUENTE: FilmAffinity

Estamos ante un claro ejemplo en el que una buena idea no siempre lleva a un buen resultado. Al igual que en In Time el film comienza explicando una original distopía que nos lleva a sospechar que estamos ante una magnífica película. Sin embargo, durante el transcurso de la obra, las ideas principales comienzan a tambalearse y a perder la poca credibilidad que puede ofrecer una película de ciencia ficción, que aunque muchos lo ignoren, la ciencia ficción debe tener, por lo menos, un poco de sentido común.  

Por la temática de la película, es necesario comentar sus efectos especiales. Personalmente me han parecido demasiado efectistas. Soy de los que prefieren efectos especiales más comedidos pero más realistas, y sobre todo, prefiero una buena historia, bien narrada y que no tenga que sostenerse con explosiones innecesarias y ostentosas mutilaciones.

El reparto y las interpretaciones son bastante buenas. La estética y la ambientación son lo mejor de la película con mucha diferencia. La verdad es que antes de entrar en el meollo de la trama, la película tiene todo para triunfar, pero su desarrollo nos desmonta el final demasiado pronto y nos ofrece escenas totalmente ilógicas. Aun así, como fan de la ciencia ficción me ha entretenido.

Como únicamente se salva el planteamiento y la estética, no la considero lo suficientemente interesante. NO LA RECOMIENDO.

"Una historia debe tener un comienzo, un medio y un fin, pero no necesariamente en ese orden." - Jean-Luc Godard

Los ríos de color púrpura

Título original

Les Rivières Pourpres

Año

2000

Duración

105 min.

País

 Francia

Director

Mathieu Kassovitz

Guión

Mathieu Kassovitz & Jean-Christophe Grange

Música

Bruno Coulais

Fotografía

Thierry Arbogast

Reparto

Jean Reno, Vincent Cassel, Nadia Farès, Dominique Sanda, Jean Pierre Cassel,Karim Belkhadra, Didier Flamand, François Levantal, Francine Bergé, Philippe Nahon

Productora

Gaumont / Legende Enterprises

Género

Thriller. Acción. Intriga

Sinopsis

El mismo día, en dos lugares separados por 300 kilómetros de distancia, a dos policías les asignan investigaciones muy particulares. Pierre Niemans (Jean Reno), un hombre con experiencia y un instinto infalible para los casos criminales, viaja a Guernon, una ciudad universitaria de los Alpes, donde se ha cometido un violento asesinato. Mientras tanto, el joven y solitario Max Kerkerian (Vincent Cassel), un antiguo ladrón de coches cuyo amor al peligro lo llevó a ingresar en la policía, está investigando en Sarzac la profanación de un cementerio, especialmente la tumba de una niña que murió hace veinte años. Inesperadamente, se establece una conexión entre ambos casos. 

FUENTE: FilmAffinity

Cada vez que tengo la oportunidad de disfrutar de una película de nuestro país vecino acabo indignado. ¿Cómo es posible que el cine francés haya evolucionado tanto respecto al nuestro? Los ríos de color púrpura puede pasar perfectamente por una película americana por su final efectista, sus vistosos enfrentamientos y por la calidad del maquillaje y los efectos, que a pesar de ser inferiores a los americanos, se asimilan a éstos con mucho menos presupuesto. A mi parecer, el cine español no evoluciona, y en la tesitura que estamos, junto a la infravaloración a la que esta sometido el cine, parece que nunca podremos disfrutar de una película de este nivel en el panorama nacional.

Adentrándonos en el reparto, Jean Reno notable como siempre: carácter frío y calculador, que provoca en el espectador interés por convertirse en ese tipo de policía heroico que nada se le resiste. 

Por otro lado, Vicent Cassel da ese toque más rebelde e inconsciente totalmente opuesto a la serenidad de Reno. Por lo que con solo dos personajes no dejan indiferente a nadie.

Cabe resaltar que el argumento es bastante original e imprevisible, pero quizá un final tan inesperado en una película tan fría y calculada es difícil de concebir.

LA RECOMIENDO.

“Imagínese a un hombre sentado en el sofá favorito de su casa. Debajo tiene una bomba a punto de estallar. El lo ignora, pero el público lo sabe. Esto es el suspense”. - Alfred Hitchcock